Paul Waaktaar Savoy, Magne Furuholme y Morten Harket son los integrantes de una de las bandas más reconocidas de los ochentas, a-ha. Gracias al sencillo y el video de «Take On Me» esta banda noruega logró la inmortalidad en la industria musical. Hoy en Clip Saturnino te contamos lo que estuvo detrás de esta emblemática producción.
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El video muestra cómo una joven al leer una historieta uno de los personajes cobra vida y la introduce dentro de las páginas, para luego regresar al mundo real. Los personajes luchan entre la realidad y la fantasía en una historia que solo es posible gracias al amor. Este videoclip expuso a la lejana banda y la puso en el ojo público, nada extraño para el increíble trabajo que nos regalaron.
«Take On Me» (1985)
Artista: A-ha
Director: Steve Barron
Álbum: Hunting High and Low
Género músical: Tecno-Pop
Duración: 4:04 minutos
El largo camino al éxito
La canción tuvo que pasar por un proceso de prueba y error durante años, la idea de «Take On Me» surge en la banda Brigest. Una banda noruega de estilo punk fundada en 1978 con influencias de The Doors, en ella se encontraban Waaktaar y Furuholmen. En 1980 publicaron un EP en el que no incluyeron «Miss Eerie (The Juicyfruit song)», génesis de «Take On Me». La banda pensaba que era demasiado pop, sabían que era pegadiza y comercial, características que no iban con su estilo. Poco después la banda se disolvió.
Waaktaar y Furuholme reclutarom a Harket y forman a-ha en 1982. Con unos nuevos ojos la banda comienza a trabajar en la olvidada «Miss Eerie» y se convierte en «Lesson One» (escucha esta versión). En 1983 firman contrato con Warner Bros lo que ocasiona que el grupo tenga que producir y remezclar toda su música.
En 1984 se lanzó la primera versión oficial de «Take On Me», también fue publicado el video (da clic aquí). Afortunadamente para todos ambas producciones no fueron bien recibidas por el público, ¡apenas se vendieron 300 copias! Pero la discográfica y el grupo confiaron en la canción y volvieron a producirla de la mano Alan Tarney en 1985, quien dio el sonido final. Esta última edición estuvo incluida en el disco Hunting High and Low que vendió un millón y medio de copias en una semana.

«The Sun Always Shines on T.V.».
Un video digno de admirar
En aquellos años la mayor parte de la mercadotecnia se hacía a través de la cadena de televisión MTV, era indispensable contar con un video inolvidable. La productora estaba convencida del potencial que tenía la canción y contrataron a Steve Barron -director del video de «Billie Jean» de Michael Jackson- como el director del nuevo video de «Take On Me».
Con un presupuesto de cien mil dólares Barron ejecutó la historia y la estética de cómic, a través de una técnica animada llamada rotoscopia, que consiste en grabar primero la imagen real y después animar sobre esta. Mike Patterson fue el creador de la parte dibujada del video, tardó 16 semanas en pintar más de 3,000 fotogramas.
Por primera vez desde «Wild Boys» de Duran Duran, un videoclip producido fuera de Estados Unidos competía con «Thriller» y «Billie Jean» de Michael Jackson, el artista del momento. Las producciones de Jackson tenían una manufactura hollywoodense en toda la regla, en cambio a-ha triunfaba gracias a una idea simple, pero magníficamente ejecutada que no ha envejecido.
El videoclip fue una de las estrellas de MTV en 1986, el canal le otorgó los premios a Mejor Video Conceptual, Mejor Video Experimental, Mejor Dirección, Mejor Efectos Visuales y Video del Año. En los American Music Awards fue nominado como Mejor Video del Año, también obtuvo una nominación al Grammy en la categoría de Mejor Nuevo Artista.
Imaginaba que el videoclip tendría visibilidad, pero no esperaba que estuviera en MTV a todas horas durante un año. Puedo ir a cualquier parte del planeta y, donde quiera que vaya, todo el mundo dice: Me encanta ese video.
Mike Patterson en una entrevista para la BBC.

Un clásico vigente
Tras los años transcurridos el video de «Take On Me» es uno de los más vistos en la historia. Solo en Youtube supera los 1.300 millones de reproducciones -varias son mías- lo que la consolida como una de las cuatro canciones más reproducidas del siglo XX junto a «Smells Like Teen Spirit» de Nirvana, «Bohemian Rhapsody» de Queen y «Sweet Child o’ Mine» de Guns N’ Roses.
La canción es parte del inconsciente colectivo mundial, ha tenido infinidad de versiones y homenajes por parte de otros artistas de diferentes géneros. Reel Big Fish, MXpx, Metallica, Coldplay, el dueto de Pitbull con Chritina Aguilera y una colaboración de la banda con su connacional Kygo -mi favorita- son algunos de los artistas que revitalizaron este gran clásico.
Sería injusto atribuir todo el éxito de «Take On Me» al video de Barron. La canción tenía sus propias virtudes, ese teclado mágico que habla de juventud, inocencia y entusiasmo por la vida. Son un par de notas pero en ellas está la esencia de todo lo que la banda tuvo de peculiar y genuino.
Jenny Valentish, periodista.
Si quieres conocer más de este éxito, aquí puedes ver el documental The making of… Take On Me. Incluye entrevistas con la banda, los involucrados en la producción y artistas como James Blunt y Ed Sheeran.
Espero te haya gustado esta semblanza del éxito de los ochentas y uno de los mejores videos de la historia. Recuerda, no hay que dejar que los clásicos mueran. Déjanos en nuestras redes sociales qué opinas del video de «Take On Me» y cuál es tu canción favorita de los ochentas. ¡Te estaremos leyendo!